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Conciertos realizados en el
Auditorio del IMER
Patricio Anabalón y Santiago Behm
en La Victrola
El Auditorio del Instituto Mexicano de la Radio (IMER),
nuevamente nos dejó escuchar música en vivo a través del
Programa La Victrola, transmitido por la XEB, la B grande de
México, presentando a Patricio Anabalón, intérprete y compositor
Chileno, quien acompañado por el también intérprete y compositor
cubano Augusto Blanca, nos presentó su disco Hojas de invierno.
Posteriormente, realizaron una gira por nuestro país presentando
el espectáculo llamado El tercer deseo. Con ellos en los eventos, se incorporaba la exposición fotográfica del cubano Iván Soca.
La siguiente hora del concierto de La Victrola, estuvo a cargo de Santiago Behm,
una fusión de trova-rock-pop presentando su primer disco como solista Lugares
Imposibles. Santiago, creador de sus propias canciones fue muy bien acompañado
por los que en algún momento fueron integrantes del desaparecido grupo Juguete
Rabioso (Federico Bonasso y Coco Ruiz).
Santiago Behm
- Augusto Blanca y
- Patricio Anabalón
Cacho Duvanced y Chuchumbé
El sábado 6 de marzo, otro concierto más de La Victrola, contando con la
participación de Cacho Duvanced y al grupo Chuchumbé. Esa noche Ediciones
Pentagrama lanzó al mercado el trabajo discográfico de ambos artistas. Así que
de principio fue una noche de estrenos.
En la primera parte Cacho Duvanced, (quien además se presentó el 28 de marzo en
el Museo Nacional de Culturas Populares), dejó sentir las nuevas composiciones
de este su tercer CD titulado Deambulando, donde realiza duetos con Malena
Durán, Carlos Díaz “Caíto” y Doris,
acompañado musicalmente por Víctor Patrón (piano, teclado y
arreglo), Giovanni Figueroa |
Cacho Duvanced |
(batería y percusiones), César García (programación y
dirección de percusiones) y Ángel Chacón (guitarras); la grabación
y la mezcla se realizó en el Estudio Quinto Grado, y fue
masterizado por Arpegio. |
En la segunda parte del programa, el grupo jarocho Chuchumbé recibió la
respuesta del público de pie, y bailando los temas de este nuevo disco
Contrapuntea'o, que contiene entre otros temas Chiles Verdes, Peregrino, Conga
Criolla, Siquisirí; la grabación se realizó en los estudios MBK de Veracruz, el
ingeniero de grabación fue Alejandro Colinas, la mezcla y edición de David
Baksht. Esa noche el aforo del Auditorio del IMER rebasó su capacidad, no
obstante el público solicitó que el concierto no concluyera, así que siguió la
fiesta fuera de la transmisión.
Julio Lacarra y Coco Ruiz de Velasco
En el concierto del 3 de abril de La Victrola, contamos con el intérprete y
compositor argentino Julio Lacarra, quien concluyó en nuestro país una gira que
comenzó en El Salvador, participando en el Festival de la Verdad organizado por
la Comisión de Derechos Humanos y realizado en el Campus de la Universidad, y
donde quince mil gargantas corearon su tema El río esta llamando, canción de su
autoría muy difundida en ese país por el grupo argentino Quinteto Tiempo. Cabe
destacar la participación activa del estudiantado y del pueblo salvadoreño. El
evento quedó registrado en un film y un disco, mismos que a través de su venta
apoyará la realización del octavo Festival de la Verdad, programado para marzo
del 2005.
También se presentó el intérprete y compositor Coco Ruiz (quien además se
presentó el 25 de abril en el Museo Nacional de Culturas Populares), con su
primer disco como solista Nudo, acompañado por sus amigos Santiago Behm (bajo), Federico Bonasso (batería), Roly
(guitarra) y Carlos Rodríguez (guitarra). Coco desde su infancia en España
inicia su relación con la música, llega a México a los 13 años, dejando la
guitarra y comienza sus lecciones de batería. Posteriormente en 1991, ingresa al
grupo Juguete Rabioso con el que graba dos discos. Desde la desaparición de este
grupo, Coco pasa una larga temporada de reencuentro con sus canciones y la
empolvada guitarra, rescatando viejos temas y dedicándose a encontrar un sonido
que lo identifique más con su presente. En este disco Nudo, hace un recorrido
por distintos ritmos, temáticas e influencias, desde el pop hasta el folclor. La
intención de este material es integrar un pasado que dejó de estar vivo, pero
del que se tienen buenos recuerdos, y un presente que hiere con su crudeza y nos
exige tomar posición.
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Coco Ruiz |
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Julio Lacarra |
Yahir Durán y Margie Bermejo
Sin lugar a dudas La noche del 8 de mayo en el Auditorio del IMER, en La
Victrola, se percibieron dos distintos estilos musicales, el primero con la
picardía y el desplante de ritmos del intérprete y compositor nacido en
Topolobambo (Sinaloa), Yahir Durán, quien radicado desde años en Guadalajara,
llegó a la ciudad para promocionar su reciente disco titulado Una cascarita, en
directo material que es un recorrido de géneros entremezclados. Por otra parte,
se contó con la presencia de Margie Bermejo, quien en días anteriores anunciara
que realizará durante un año una serie de presentaciones en diversos foros, para
despedirse de los escenarios; cabe mencionar que no de la música, dado que ella
es una mujer que vive por y para la música. Margie en este concierto fue
acompañada por el compositor, arreglista y pianista Dimitri Dudin, quien ha
participado en varias producciones de Margie.
Texto de Anthar López Tirado sobre Margie Bermejo
(Leído en la conferencia de prensa del 26 de abril en la Sala Adamo Boari del
Instituto Nacional de Bellas Artes)
Me cuesta hablar de Margie por que es un poco hablar de cosas que me son comunes
y me sumerjo en recuerdos y presentes, en nostalgias y actualidades, en humos,
amigos, murmullos, canciones oídas desde los cuartos de ensayo en peñas, en
camerinos, es festivales, en fin, en el mundo de la música entendida como la más
reverente y profunda forma de transitar por la vida, y darle gracias; me sumerjo
en intentos, en tenacidades, en colectivos, en escenarios, en conciertos, como
aquel en el que no puede, ni quise, dejar de llorar pausada pero
irremediablemente, en el gran patio del Museo de la Ciudad de México, en la
presentación del disco Agua en la boca, mientras Margie desgranaba...
Rompí tu retrato,
me encerré en el cuarto
y bebí tu licor....
Margie de la bossa nova, Margie de Agustín Lara, Margie del canto extravagante,
Margie de la canción popular mexicana, del jazz; Margie de la eterna desventura
de la experimentación, desde el piano sencillo a la orquesta de cámara, desde
las canciones de la época de la Reforma hasta la nueva canción, dejando el
camino fácil de las Angélicas Marías y Malús Reyes, para enzarzarse en las
espinas también elegidas, me acuerdo, por gente como Nacho Méndez, Pixi Hopkins,
Nadia Milton o Mayita Campos. Margie, como ellos, prefirió senderos de búsqueda,
de esos que abren otros espacios a la sensibilidad decente, a los jóvenes de-seosos
de sentir sin conformarse con lo que les den.
Margie amiga, admirada, persistente, aquí te tenemos, junto a Papá y Mamá Bermejo, a Tiki, a Milli, al eternamente Miguel,
a Gladis y a la siempre presente Jimena.
Te tenemos desde Las Cosas Sencillas y Agua en la Boca, desde la Eterna
Desventura de Vivir y Mamacita del Mayab hasta El Canto Extravagante y el Veneno
que Fascina.
¡Qué diablos de hacer un recuento! ¡Qué diablos de ser exhaustivo!¡Qué diablos
de acordarme de todo! Tomo los recuerdos el vuelo y veo a Margie en la punta del
cerro contando en una lejanísima escuela rural en las giras que organizaba
Manuel de la Cera; la veo discutiendo y proponiendo proyectos a los funcionarios
de cultura; la oigo llegando enésimas veces a las oficinas de la burocracia
cultural haciendo caminos para ella y para todos nosotros, llevando consigo su
soledad, su intensidad, su búsqueda, su tenacidad...
¡Curiosa soledad íntima, llena de pasión... llena de Tito Vasconselos, de
Eduardo Langagne, de David Baskh, de Fernando de Ita, de Ralph Kaiser, Rogelio
Cuéllar, Martiza López, Víctor Roura, Modesto López, Ofelia Medina, Enrique
Abrahamson! ¿No es cierto, Margie?
Y qué me dices de Ernesto Márquez, Laura Esquivel, Jesusa, Víctor Hugo Rascón
Banda, Braulio Peralta, José Antonio Alcaraz, Federico Álvarez del Toro. ¿Te
imaginabas desde las noches de la Peña El Nahual que todo esto pasaría?
¿Cuándo empezaste a elegir a compositores como Marcial Alejandro, Jaime López,
Guillermo Briseño, Liliana Felipe; o a cantar a Lucha Reyes, Violeta Parra y
Elis Regina; o Piero, o Astor Piazzolla?
¿Qué cosas han pasado por tu cabeza, por tu corazón, por tu garganta, para que
pidieses a Dimitri, a Joao, a Aymes, a Gonzalo Salazar a Arturo Márquez, a
García Barrios, a Ramoncito Sánchez, que te acompañaran en la música de esta
aventura?
Déjame en paz, Margie, no me hagas llorar otra vez...
Mejor empeña tus afanes en tu legado, en tu canto continuado, en tus nuevos
métodos que heredarás a cantantes locos como tú. Impregnamos de tu búsqueda en
este México que no acaba de encontrarse.
Bienvenida al futuro, Margie.
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